Sebelum kita masuk ke percakapan ini, saya ingin mengawali posting ini dengan pernyataan bahwa saya tidak menentang preset. Saya memiliki preset dan saya menggunakan preset.
Keduanya dibuat sendiri dan dibeli.
Preset fotografi makanan Lightroom luar biasa. Tetapi jika Anda tidak tahu bagaimana mendapatkan potensi penuh dari mereka, maka mereka menahan Anda.
Jadi jika menurut Anda preset adalah solusi sekali klik – maka saya ingin memberdayakan Anda untuk memaksimalkan preset fotografi makanan Lightroom dan dengan perluasan visi kreatif Anda.
Jadi baca terus teman saya!
Sekarang, saya tidak menyalahkan siapa pun karena berpikir bahwa preset adalah solusi satu atap. Karena begitulah cara mereka dipasarkan kepada kami. Kita semua berada dalam krisis waktu itu dan mencari cara untuk mengurangi beban kerja kita.
Instagram adalah tempat yang luar biasa dan akhir-akhir ini, saya perhatikan bahwa saya dibombardir dengan iklan tentang membeli preset fotografi makanan Lightroom.
Sepertinya semua orang mencambuk mereka. Itu membuat saya berhati-hati untuk membelinya, karena preset tidak sesederhana membuat banyak pengeditan dan menekan ‘simpan’, dan menjualnya.
Ada lebih banyak faktor untuk memperhitungkan hal-hal seperti rendering warna dan versi proses.
Penyesuaian global vs lokal dan tidak semua penyesuaian harus disimpan dalam preset. Pelajari lebih lanjut tentang warna akurat nyae, dan mengapa Anda salah melakukannya.
Jadi, jika Anda baru saja membeli preset fotografi makanan Lightroom, (itu tidak murah), mengapa gambar Anda tidak terlihat seperti karya fotografer tempat Anda membelinya?
Pertanyaan bagus. Ada banyak sekali alasan kenapa. Tetapi hal terbesar adalah bahwa peralatan dan cahaya yang Anda gunakan akan memengaruhi file Anda. Dan data di file tersebut.
Oleh karena itu, kemungkinan besar Anda memiliki gambar yang berisi data yang sama sekali berbeda dengan inspirasi Anda.
Jadi agak sulit untuk membuat gambar Anda terlihat seperti milik mereka. Tapi saya pikir itu hal yang baik. Jika kita semua merekam hal yang sama, memiliki gaya yang sama, melihat dunia dengan cara yang sama – maka kita semua akan kehilangan pekerjaan.
Individualitas kita adalah yang membuat kita istimewa.
Itulah yang saya ajarkan di Lightroom Magic. Saya memberdayakan siswa saya untuk membuat alur kerja dan gaya pengeditan yang tepat untuk mereka. Anda dapat memeriksa kelas master saya di sini.
Jadi sekarang setelah kita mengetahui bahwa data dalam file RAW memengaruhi tampilan preset, apakah ada cara lain yang dapat dilakukan preset untuk menahan kita?
Mari kita cari tahu.
Setidaknya seharusnya tidak. Exposure dan white balance adalah dua slider yang tidak boleh disimpan dalam preset gaya, (ada dua jenis yang akan kita bahas sebentar lagi).
Mereka harus disesuaikan dan dinilai sebelum dan sesudah aplikasi prasetel.
Sekarang ada lebih dari 6 cara Anda dapat menyesuaikan eksposur di Lightroom, dan ini lebih dari sekadar slider eksposur.
Preset fotografi makanan Lightroom harus selalu menjadi langkah dalam prosesnya, bukan langkahnya. Ini berarti Anda tidak ingin menerapkan preset dan melanjutkan.
Anda masih perlu menyesuaikan eksposur dan white balance. Dan mendapatkan white balance yang sempurna atau teknis lebih dari sekadar alat pipet. Karena eksposur dan white balance bersifat individual terhadap gambar dan bergantung pada banyak pengaruh, keduanya benar-benar perlu dinilai di seluruh gambar Anda setiap saat.
Mengandalkan preset gaya Anda untuk melakukan ini untuk Anda tidak akan memberikan cinta yang layak untuk file RAW Anda.
Tapi tunggu sebentar… Aku mendengar kamu berkata. Bisakah kita kembali ke dua jenis preset itu lagi? Tentu bisa!
Jadi ya, ada dua jenis preset.
Yang pertama adalah preset gaya yang biasanya kita pikirkan ketika mendengar kata ‘preset’. Preset gaya benar-benar seperti apa suaranya. Mereka adalah sekumpulan penyesuaian yang disimpan untuk membantu kami mendapatkan ‘tampilan’ atau ‘gaya’ tertentu pada pengeditan kami. Mereka menghasilkan tampilan pengeditan bergaya.
Jenis preset lainnya adalah apa yang disebut preset penyesuaian. Ini adalah penyesuaian khusus yang disimpan karena biasanya digunakan dalam alur kerja Anda.
Preset penyesuaian tidak harus memiliki ‘gaya’ padanya. Ini bisa saja berupa penyesuaian yang disimpan untuk meningkatkan eksposur misalnya. Atau memilih white balance ‘cloudy’ – itu preset!
Oh, sekarang saya melihatnya mengklik!
Jadi, apakah yang satu lebih baik dari yang lain? Tidak. Mereka berbeda. Keduanya memiliki tempat dalam pengeditan.
Apa yang bisa saya katakan adalah bahwa ada baiknya memikirkan preset gaya untuk fotografi makanan dan apakah itu benar-benar meningkatkan pekerjaan Anda atau menahan Anda?
Sekarang saya tidak akan berbicara untuk setiap preset, saya akan membiarkan Anda membuat pilihan ini. Tapi nikmati pikiran ini untukku.
Dalam fotografi makanan, baik editorial maupun komersial, warna makanan harus ditampilkan dengan akurat. Seakurat mereka dalam kehidupan nyata.
Sebagian besar contoh di mana kita memotret makanan, terutama tunas berbayar, klien dan merek ingin stroberi terlihat merah. Bukan jingga. Melihat Anda preset VSCO.
Dan ini masalah besar.
Seketika saya dapat mengetahui ketika seseorang menggunakan preset fotografi makanan Lightroom seperti VSCO. Atau bahkan preset yang dibuat oleh influencer di Instagram. (catatan samping, jika Anda aktif IG datang dan menyapa!).
Mengapa? Karena warna merahnya oranye dan hijaunya kurang pas. Ini adalah tampilan khas dari beberapa preset film dari VSCO.
Dan sekali lagi, tidak ada yang salah dengan preset VSCO. Saya punya mereka juga. Saya menyukai mereka untuk fotografi perjalanan. Tapi untuk makanan? Sekali lagi, kami ingin stroberi kami berwarna merah, bukan oranye.
Ada sesuatu di otak kita yang mengatakan, stroberi tidak akan terasa enak jika warnanya oranye.
Saya pikir itu turun ke ribuan tahun mekanisme bertahan hidup. Ketika buah berwarna coklat, kita tahu itu tidak aman untuk dimakan. Jika ayam berwarna merah muda, kita tahu itu tidak aman untuk dimakan.
Bahkan hari-hari ini dengan semangka kuning, ada sesuatu yang tidak bisa saya ikuti. Otak saya terlalu mendarah daging sehingga seharusnya menjadi merah.
Moral dari cerita di sini adalah bahwa jika preset fotografi makanan Lightroom Anda tidak memungkinkan Anda mendapatkan warna yang akurat, maka mereka bisa menahan Anda.
Cara selanjutnya adalah dengan menggunakan preset Anda, tetapi diberdayakan untuk mengetahui cara mengkalibrasi dan mengoreksi warna. Anda dapat membaca lebih lanjut tentang itu di sini.
Dan terkadang semua aturan dimaksudkan untuk dilanggar di setiap ceruk fotografi. Jadi kekuatan sebenarnya di sini adalah untuk diketahui, lalu melanggar aturan saat dibutuhkan.
Melanggar aturan karena kita tidak tahu apa-apa adalah kesempatan yang terlewatkan.
Bukankah itu yang sebenarnya. Preset gaya tidak memperhitungkan penyesuaian lokal, fine-tuning, retouching, dan masking. Beginilah cara kami mengubah foto yang bagus menjadi foto yang bagus.
Dan preset gaya benar-benar melewatkan langkah ini.
Menyesuaikan secara lokal adalah bagian terbaik dari pemrosesan pasca. Itu secara konsisten menjadi bagian favorit siswa saya dari Lightroom Magic.
TERKAIT: Lightroom Untuk Fotografer Makanan
Jadi pada poin ini saja, jika Anda tidak dapat menggunakan penyesuaian atau masking lokal dengan kuat, maka Anda kehilangan kesempatan besar untuk memasukkan saus khusus itu ke gambar Anda.
Membuka kunci bagian pengeditan ini akan memungkinkan Anda untuk mendapatkan hasil maksimal dari gambar Anda, memperbaiki situasi apa pun, tetapi juga untuk membantu Anda menyoroti area dampak hidangan pahlawan kami.
Sekarang dalam hal warna, ada banyak hal yang dapat kita lakukan secara lokal dengan warna juga. Bacalah artikel ini jika Anda ingin mempelajari lebih lanjut tentang cara-cara lanjutan untuk mengedit warna.
Saya pernah ke sana juga jangan khawatir. Saya telah sepenuhnya diambil dengan gaya fotografer lain dan ingin menjadi seperti mereka. Tapi sungguh saya segera bosan dengan itu.
Satu karena poin pertama yang kami bahas dalam posting ini. Hampir tidak mungkin untuk menciptakan kembali gaya mereka. Dan karena saya tahu bahwa saya ingin menggali seluruh potensi saya.
Bagian dari membuat gambar yang bagus adalah menghidupkan visi Anda melalui pengeditan.
Saya pikir kita semua melihat dunia dan kreativitas secara individual sehingga akan memalukan untuk tidak mengungkapkannya sepenuhnya dalam pengeditan kami. Itu adalah bagian dari alasan saya tidak menjual preset fotografi makanan Lightroom.
Saya lebih suka memberdayakan Anda untuk mengedit potensi penuh Anda. Aku lebih suka kamu ambil kursus saya dan tidak membutuhkan saya lagi, karena Anda memiliki semua informasi dan pengetahuan untuk menciptakan apa yang Anda inginkan.
Sangat menyenangkan melihat materi iklan menghidupkannya dengan cara mereka sendiri yang unik. Itu adalah sesuatu yang sangat istimewa yang tidak dapat Anda tiru.
Jadi kenapa tidak ciptakan visi Anda sendiri bukannya membuat ulang orang lain?
Saya berharap ini tidak membuat Anda takut dari preset fotografi makanan Lightroom, karena itu bukan niat saya.
Gunakan preset! Mereka hebat. Tapi pahamilah bahwa mereka hanya satu langkah dalam proses pengeditan. Setiap file masih perlu dinilai untuk eksposur dan white balance yang benar.
Setiap file perlu dikalibrasi dan melalui beberapa jenis penyesuaian warna.
Gunakan prasetel fotografi makanan Lightroom sebagai titik awal, lalu wujudkan visi Anda dengan rahasia pengeditan yang menciptakan fotografi makanan yang Anda sukai.
Klik di sini untuk mempelajari lebih lanjut Lightroom Magic.
<!–
–>
